9月25日，广州大剧院与华为公司签署战略合作协议，双方共同打造的“5G智慧剧院”向全球首发。合作将促进广州大剧院的线下体验与华为的线上技术相结合，开启“云剧院”加速模式，使传统的舞台艺术形式在新科技的赋能下焕发出新生机。超高清视频、全景视角、自由视角、多屏多视角、VR第二现场、AI Vlog等创新体验都将逐步在“5G智慧剧院”成为可能，刷新剧院观演、游览、艺术交流与学习体验。

观众自主选择自由视角，体验身临其境的观演效果

《舞蹈风暴》中风靡全国的“风暴时刻”炫酷场景已经在广州大剧院实现了，其利用360度超高清摄像机拍摄，让观众无论身处何处都能自由选择视角。观众还可以通过VR眼镜，体验身临其境的观演效果。

广州大剧院设立了一组圆形排列摄像机，解开了双方联合制作的作品拍摄背后的秘密。广州芭蕾舞团的《天鹅湖》《唐吉坷德》片段、广东省木偶艺术剧院《长绸舞》和来自新疆的集体舞《魅力疏附》等近日在广州大剧院录制的演出精彩片段，在视频实时合成、渲染、分发技术的处理下，让观众通过指尖滑动屏幕在演员的动态中旋转观看视角。

而在VR、2D转3D的技术下，广州大剧院原创歌剧《马可·波罗》、广州粤剧院粤剧《相遇岭南》以及曾经在广州大剧院上演的广州歌舞剧院舞剧《醒·狮》、广州大剧院少儿芭蕾舞团芭蕾舞版《无价之姐》等作品通过VR眼镜进入了观众视角。通过多屏多视角录制的Blue Dream室内乐团《致克劳德探戈&自由探戈》则可以切换画面，观众可以选择最想看的乐器表演，观看演奏指法、演员表情等细节。

多边合作突破边界，构筑演艺行业“新业态”

广州大剧院在过去十年间，上演了4000多场国内外精彩演出，更在艺术生产中创新出彩，坚定地走在生产型剧院的发展道路上：汇聚全球艺术家创作原创歌剧《马可·波罗》、与香港演艺家族联合创作音乐剧《朝暮有情人》、推出青年原创扶持项目“周一星剧场”、成立中演广州大剧院戏剧艺术中心创作原创剧目……这些举措充分显示了中演院线及旗下广州大剧院在内容生产上的决心和实力。

广州大剧院总经理何鹰表示，在“5G智慧剧院”的构建下，剧院、内容制作方、设备商、视频平台等产业链各方都应该加入进来，甚至可以利用技术手段进行剧目创作，通过多边合作，共创共赢，推动剧院超高清内容生产及生态建设，构筑演艺行业“新业态”。结合5G+AI的自由视角、多视角、VR等创新互动内容打造智能生产平台，创新舞台艺术表达方式和高价值IP，不仅能够释放自身的多重价值，还能够推动整个演艺行业转型升级，推动整个文化产业及文化事业的发展。

艺术与技术双轮驱动，加速线下演出向线上转移

广州大剧院从今年2月份就开始了新型艺术方式的探索，通过一系列的创新实践向线上转型，打破线下限制，跨越剧场边界。特别是疫情以来，制作推出全国首部线上戏剧《等待戈多》、发起了全球艺术家云端10小时直播活动、建设了“云剧院”平台、增设线上直播观演、线上见面会等艺术活动。

基于疫情期间的探索与实践，广州大剧院增设线上直播观演方式，通过线下与线上结合，将戏剧表演地点从剧场拓展至千万流量级别的网络媒体平台，让原本只有数百人观看的单场演出增长到数十万甚至过亿人群体，使得艺术覆盖群体更加广泛，让优秀的舞台艺术作品让更多人看到，建设成为服务全球观众的文化中心。

当下，这场艺术与科技结合的“云上风暴”为剧院智慧化服务打开了新的可能。双方合作将实现电视、手机、VR三屏融合的5G高清在线直播或点播线上演出或艺术活动，通过华为视频、广州大剧院云剧院等视频平台，给线上观众带来沉浸式的现场体验。

5G智慧剧院给内容带来的价值不仅仅是生产环节的降本增效，以及使能线下向线上“平移”，更在于全面升级内容质量以及互动方式。“在当前泛娱乐和移动互联网高度渗透的社会中，艺术与生活间距离越来越小，舞台艺术的在线化化趋势不断加强，5G智慧剧场技术的成熟让艺术传播范围和受众获得指数级的增长。”华为技术有限公司融合视频产品线总裁何晶晶说。

此外，广州大剧院与华为还将共同促使创意与技术结合，开发贯穿场内场外、线上线下的剧院游览Vlog拍摄、线上艺术普及教育、VR线上购票、打通会员体系的智慧运营，打造剧场和观众的良性循环和持续互动。

*本文来源：文旅中国 ，作者：谭志红，原标题：《广州大剧院携手华为打造5G智慧剧院 ，构筑演艺行业“新业态”》。