怎么有人会不羡慕郑亚旗呢？

作为童话大王郑渊洁的儿子，有人说，郑亚旗的人生就是童话吧。

过去的12年，他将父亲的作品从60万册一年卖到了将近1000万册，年销售额1.5亿。而现在，他又开始进军影视改编和IP授权领域。

就在今天（4月27日），中国国际动漫节发布会上，腾讯视频宣布，要和郑亚旗的公司——皮皮鲁总动员一起，将经典IP《舒克和贝塔》制作成动画。

上一部《舒克与贝塔》，还是上海美影厂1989年的版本，如今30年过去，有人质疑，郑渊洁系列IP的动画开发，为什么姗姗来迟？

坐在娱乐资本论（ID：yulezibenlun）面前，郑亚旗的回答是时机未到：“我不能毁了你们的童年，也不能毁了老郑的青春。”

有熟悉这父子俩的人，曾对GQ杂志说，“如果换作我是郑亚旗的话，我会更希望去走出一条自己的道路。”

18岁前，郑亚旗努力隐藏自己和父亲的关系，如今，他又开始不遗余力地将自己和父亲绑定。在知乎的几场live上，几乎自我介绍都是模版式的：郑亚旗，皮皮鲁公司CEO, 童话大王郑渊洁之子。

有人觉得这是选择了一条最容易简单轻松的路。但于郑亚旗而言，这或许只是一条最正确的道路。

如今，皮皮鲁、鲁西西、舒克、贝塔、大灰狼罗克……围绕这些郑渊洁式的童话人物，一个类似漫威式的内容模式，已成为皮皮鲁总动员公司的未来蓝图。

郑亚旗还决定，不管动画片还是真人实拍，都要自己来做制片人，漫威的Stan Lee，是他的新偶像。

开发“郑渊洁” 

如果把郑亚旗的世界分为两面，一面是家庭，感受的全是来自父亲无条件的爱。

另一面是社会，几乎全是质疑。

“我从小其实是被骂大，所有人都会给你贴标签，因为他不了解你，因为说人坏话肯定比说人好话痛快。”郑亚旗如是说。 

前不久，郑亚旗参加一个创业论坛，遇到一个年轻的创业者，聊过之后相见恨晚，将对方与自己的合照发在了微博上。并细述了对方的创业经历，一句话没有提自己。 

评论里有人说：人家靠脑子，你靠老子。 

再回到小学二年级，郑亚旗考了70多分，旁边一男生指着他说，郑亚旗！你爸这么有名，这么有出息，你才考了70分，你给你爸丢人。你作为儿子，你就对不起你爸。

当时的郑亚旗辩解说：我爸让我考60分就行，我已经70分，挺好的了！

这样的经历多了，郑亚旗意识到，“原来我会因为我爸是谁，有很多负面评价。”

18岁之前的郑亚旗，采取的策略是：谁不知道我老爸是谁，我跟谁玩。

但议论，又或者说非议，永远不会少，只要他一天是郑渊洁的儿子。

“人就堵你，就怼你，损你。”

“后来我想明白了，实际上这些人就是站着说话不腰疼。就跟说姚明能进NBA完全是遗传的身高。” 

想明白的原因来自于一个和郑渊洁的约定。

“18岁之前，我想要什么买什么，18岁之后，不会再给我一分钱，住一起我还得给他房租。”

或许是一个限定失去的约定，刺激了危机感。 从二年级起，郑亚旗就开始思考如何赚钱的问题。采访中他甚至笑着说：你还没问我为什么创业。随即又自己回答：当然是为了钱啊。

事实上，即便特立独行如郑渊洁，他言传身教给郑亚旗的，也从来不是视金钱为粪土。“人应该尽早获得财务自由。男人如果在40岁时，嗓子眼里不能理直气壮地说：‘对不起，先生们，我不伺候了！’那就不是真正意义上的男人。” 郑渊洁曾对羊城晚报如此说。

创业是证明自己的机会，但依然没有让郑亚旗获得认可。因为他选择了那条看起来最容易的路：“开发郑渊洁”。

在知乎的某条问答里， 郑亚旗写到，“我能做什么呢？ 仔细想想，我从小一边看日本动漫和好莱坞电影，一遍看老郑的第一手作品长大， 一直觉得老郑的内容不比他们的差，有些甚至超越了他们。”

而盘算自己身边的资源，基于自我分析，他选择了一个最优解。

没有理由，退而求其次。 

创业维艰

在一部分人看来，郑亚旗的所作所为，不过是子承父业。

但郑亚旗并没有直接走上写作的路，又或许他本来可以，但他放弃了。 

当郑渊洁把郑亚旗在《电脑报》上发表的文章拿给客人炫耀时，有一次被郑亚旗发现了，从那以后他就不写了。

依然有人会说皮皮鲁文化是家族企业， 以为是郑渊洁创立的，尽管郑渊洁几乎不到公司来。“他在这个公司也没有股份，他觉得股份不是钱，美金也不值钱，只有人民币存在银行五年定期值钱。”

非要说的话，就授权人和被授权人的关系。

事实上，最开始郑渊洁并不愿意把自己的IP交给儿子。

“老郑说你没经验你就给我玩没了的。”

郑亚旗开始动之以情晓之以理诱之以利。 “我说这样，你没有授权过哪个门类，你给我一个，我跟你签合同，给你版税，这我不会给你玩没，因为本来你也没有。”

最终，郑亚旗拿到了把皮皮鲁的故事改编成漫画登在杂志上的这个权利。

他像当初的父亲一样，以一人之力，承包了这本漫画杂志画画之外的全部工作，版权页面上，除了总编是郑亚旗，其他从封面设计到排版到编辑的名字，都是编造的，以免别人觉得这杂志班底就是一个人办的。

第一步完成，但事情并不像他想的那样顺利，他还需要发行。

“老郑对我教育都挺好，但有一个点我觉得缺失的，就是老郑从来没有给我建立过任何一个商业资源。所有的商业资源，到今天为止全是我自己一个人建立的。

这也不赖他，因为他自己也没有，他只负责写。 ”

郑亚旗于是拿着样刊去甜水园图书批发市场，挨个敲门问，“你愿不愿意发这本刊物？”

然后找到一个愿意做的人。

“我就跟那种创业者一样，开始算，我这前三期卖多少印多少，能挣多少钱，增长多少，一算，哇，那么夸张，那我不就发了吗？”

美梦很快碎了，前三个月杂志发出去以后，郑亚旗将80%的积蓄都亏了，有几个月郑亚旗身上200块钱，要过一个月。他找到的最便宜的生活方式，就是吃鸡蛋和方便面，“又便宜又能吃饱，还挺好吃的。”

好在又用了几个月的时间，杂志终于走上正轨，郑亚旗用事实说服了郑渊洁，郑渊洁终于把文字出版权，也交给了儿子。

再后来，郑亚旗管理过一个公司，出现现金流断掉，在裁员时合理合法，但员工天天有人上微博骂他，不光@他，还要一并@平安北京，@法制晚报。全公司员工只有一人力挺他。这个人在郑亚旗东山再起时成了公司最重要的员工之一。

失眠，脱发，胃痉挛……创业的另一面，那段时间纷纷找上郑亚旗。然而也是这些失败，让他理解了商业最核心的东西。“不同的阶段，总有不同的学费要交，不同的坑要踩，那是肯定的。”

“这十几年过去了，在IP运营领域，我现在才刚入门。”郑亚旗笑道。

我想做先驱，不想做先烈

大概在2011年左右，郑亚旗开始考虑做父亲的作品的全版权运营。

当时市场上的IP价格在几十万一个。郑渊洁也授权了一两个给其他人。郑亚旗去跟父亲商量，能不能把所有IP都给到自己的公司。 

郑渊洁提出了合作的条件，郑亚旗没有那么多钱。郑渊洁问他怎么办，郑亚旗说，“我去融资。”

郑亚旗见了北京80%的VC，没有几个人当时能理解IP的意义。 最后，2011年，北极光投了皮皮鲁文化。 

出版业务，是这个公司的第一也是核心业务， 从2005年到2017年，12年内，郑亚旗将父亲的书从一年60万册的销量做到了现在一年近1000万册。 

他将图书出版市场做了细分，第一类是纯文字，第二类是绘本，第三类是百科故事，第四类是教育。 

充分细分出版市场后，2017年的版税比 2016年增长了63%，年销售达1.5个亿 。

良好的出版业务让公司有了稳定的现金流和盈利，但这还不够。

尽管销售有1.5亿， 进入21世纪以后，郑渊洁的影响力还是无可挽回地日渐下降了。知乎上有个问题是， 90年代以后， 有什么曾经流行的东西消亡了，其中一个回答是舒克与贝塔。

曾经狂热追捧《童话大王》的那一代长大了，但他们的孩子，未必买单。郑渊洁作品的新读者看起来面目模糊。 从童书的销售榜单来看，更流行的作品似乎是国外的。

缺乏影视和动画等二次开发，看起来是原因之一。 

不是不想，而是不能，在郑亚旗看来，时机未到，尤其是动画产业。 

“一个商业模式都没搞清楚的事，我是肯定不会干的。”

热爱冒险，但绝对不会把自己至于无意义的危险之中。 几年前潜水时，郑亚旗遇到事故，那之后，“我在水下每吸一口气，都不会吐完再吸下一口，生怕遇到吸下一口气时，呼吸器出故障吸不出来的状况。”

早在国产动画还靠政府补贴赚钱的那几年，就有人来游说郑亚旗，“如果我想赚政府补贴的钱，我早自己挣了，还用你们。”他笑着吐槽。

“哪些渠道进，哪些不进，太多公司在赌，但我不想胡来。”

“我想当先驱，不想当先烈。”

在公司刚成立之时，郑亚旗就想做有声读物，80年代末央视就有个节目，鞠萍讲郑渊洁的故事，当年做成录音带卖的特别好。后来磁带没市场了，CD也不流行了，盗版音乐流行，郑亚旗就一直等待，直到喜马拉雅和凯叔讲故事这样的平台出现。

“一有喜马拉雅我就冲出去跟他们合作，我也挣不着钱那会儿，但现在在喜马拉雅，我们是儿童上付费前十名唯一的故事，剩下的全是教你古诗之类刚需作品。”

电子书市场同样如此，Kindle一进中国，皮皮鲁文化就合作了。“不是它当年能提供多少收入，而是我觉得儿童书领域必须有这么一个合作方。”到了2016年kindle给皮皮鲁公司的收益，比2015年增长500%，达到了百万。

在郑亚旗看来，什么时候中国的动画电影市场，能有皮克斯、蓝天工作室这样的动画公司，才是郑渊洁品牌真正有价值的时候。

整个行业的产业形态还没形成的情况下再有情怀，再有梦想，IP只能成为牺牲品。

“所以我们是哪个市场好，哪个市场适合，我们不胡来，要是胡来，现在毁童年，舒克贝塔也算一个了。”

成败由谁说

随着智能终端的普及和用户对内容付费的态度转变，郑亚旗终于迎来了他认为可以进入幼儿动画市场时刻：现在。

在郑亚旗看来，漫威是目前40多名员工的皮皮鲁总动员，将来要对标的公司。

在4月27日的动画发布会上，除了动画剧集和大电影业务外，郑亚旗还透露了真人剧，衍生品，室内主题公园，儿童体验馆等一系列开发计划。

自1989年的上海美影厂动画片之后，这是《舒克与贝塔》时隔近30年的重新回归。

为了确保不毁童年，郑亚旗决定，不管动画片还是真人实拍，都要自己来做制片。

“如果你只是授权出去的话，虽然合同都会写要经过授权方同意，但是真正到实际操作中，不是制片人，很多东西你没法决定。”

把控了制片体系的模式下，郑亚旗和他的制片人们，可以挑选最符合自己的合作伙伴。郑亚旗透露，企鹅影视投资了30%，成本在一分钟10万左右。 制作公司是制作了《驯龙记》动画剧集和《巨怪猎人》的光云动画，并且开放了IP的投资权给制作公司。

选择的权利很重要，谁来做选择也很重要。而做选择的那个人一定要很懂内容。

“动画制作，导演，编剧的工作我肯定没法自己干， 但是郑渊洁的作品，我认为我还是最有认知的。”

在郑亚旗看来，舒克贝塔的形象怎么设计，用2D还是3D，这些东西都很重要的，就跟乔布斯设计苹果手机一样。

而他清楚自己的受众是谁，这里面有从小就看郑渊洁童话的，但最核心的还是现在电视动画的受众。

“如果你的动画片是想拍给现在的小孩看，就一定要把它改成现在小孩，能接受的审美和表现方式，这些小孩可能没有舒克和贝塔的图书，但我希望他们因为动画是个好内容去看，而不是说因为我看过舒克贝塔才去看。”

如果要让郑亚旗给自己下一个阶段性的评价，他曾说，成功还是失败，要分开来看。

“单就提高老郑品牌来说，还算是成功。

对于人生这个事儿，我认为只要问心无愧，就算成功。

那是2016年，彼时的郑亚旗33岁。

人生不到盖棺，无法定论。

毫无疑问，下定决心要买入影视改编市场的郑亚旗，现在又站在了新的关口。

动画能不能成功，将再一次塑造外界对他的评价。

而现在，人们一边羡慕着他，一边质疑着他。

有人叫他投胎小能手， 更有人说，你上辈子一定是拯救了地球吧。也有人指责他消费父亲的影响力。

但每当有人问，你父亲的作品过时了吗？ 他都斩钉截铁：不过时。

他相信父亲的伟大，相信他作品的力量和超越时代性。 

10万一分钟的动画，郑亚旗能让郑渊洁的影响力再上一个阶层，或者说恢复吗？ 

一定程度上，大众不需要替郑亚旗担老父亲的心。

2011年，羊城晚报采访时，郑渊洁曾说，是儿子成就了他。“合格的父母把为家族创造荣耀的责任自己承担，给孩子一个快乐惬意的人生。”他甚至特意强调，是人生，不是童年。

2016年，接受GQ采访时，郑渊洁对儿子的评价是：“还行”。郑渊洁解释，“还行”是他所能给予的最高评价。“养了33年，现在把我变成这样的人，可以专心地阅读和写作。”

想来在郑渊洁眼里，如果说，前几十年是儿子成就了他。那么，现在，儿子依然在成就自己。 

他把财富和爱给儿子，郑亚旗则报之以财富和爱。 

*本文来源：娱乐资本论（ID：yulezibenlun），作者：移星月；原标题:《郑渊洁的光环，郑亚旗的克制》