文旅娱乐产业一直偏于巨头化的形式出现，无论是对于品牌的打造还是在设备上的投入，都需要强有力的资金注入。所以能够在消费者心中留下长久烙印会以头部玩具居多，比如迪士尼、环球影业和华强方特。而这其中，迪士尼作为拥有近百年历史的顶级玩家，更是影响了几代人的成长。

不过长远来看，技术能力的公开化已经不能使其成为文旅娱乐产业中绝对优势点了，所以在形式和游乐体验上，并没有不能突破的壁垒。所以我们能够看得到迪士尼能够给到游客的体验，环球影业和方特的主题乐园也能一较高下。那迪士尼为什么能够得到更高度的认可呢？相比于方特们，它的优势又体现在哪里呢？

虽然线下形式的主题乐园更加倾向于对“场”的极致打造，但随着消费的全面升级，我们能够看到大家对于花钱这件事情提出了更高的要求，所以企业未来的发展方向一定是更偏向于对“人”的升级。“与人同乐”的品牌理念更改也正是源于方特看到了这一未来发展的趋势。

大处着眼，小处着手。除了对于主题乐园这一方面的整体把控之外，将经典的动画、电影形象融入到主题乐园中，通过“虚拟形象”和游客的互动来进一步提升参与体验感，让消费者感受到独一无二的娱乐文化氛围。

而对于方特来说，熊出没这一形象也算得上是一张好牌，从动画到电影，在国内的低幼家庭中已经有了足够的渗透能力。为了达成“中国迪士尼”的荣誉，方特在动画、电影的细节制作上都下足了功夫。尽管国产崛起有望，但我们依然可以看到一些问题，主题乐园的用户和熊出没的用户群体的重叠度不高是事实，所以对于游客体验度的提升没办法达到预期效果。所以更多的IP形象和更广泛的用户受众才更有机会打造全新的消费场景。

尽管前景乐观，但是其他玩家想要成为迪士尼那样跨国际的泛娱乐文化产业还是有不小的差距。前文提到的IP缺失是很大的问题，这也是国内起家的企业普遍面临的问题。目前来看，能够形成市场竞争力的IP，方特只有熊出没一个，而且远远没有达到大家对于“超级IP”的预期。对比之下，得益于上百年沉淀下来的历史，迪士尼旗下的超级IP可谓是不胜枚举 ，经由IP形象而产生的经济规模化效应同时也是巨大的，每一个IP都为迪士尼带来了可观的利润回报。

但我们能够看到的是，市场对于IP的需求量越来越大，在追求“超级IP”的道路上，一定要时刻警醒，在IP的背后，其实是消费者对于优质内容的选择，内容+IP的模式才会是打通渠道的利剑，“偏科”现象无法在市场中健康的成长下去。

所以想要抓住未来，一定要手握更大更强的IP资源，通过IP来增加自身的话语权，即使消费倾向会有不可预测的变化，但在最终仍会以IP作为基础转换成其他的形式输出，达到以不变应万变的理想效果。

主题乐园在迪士尼构造宏图中只是一个区块，在频繁的并购、扩建中，一个泛娱乐化产业的帝国雏形已经呈现出来了。但是其他业余结构对主题乐园的加持更多的体现在了我们看不到的地方，这样的经营模式更多的类似于“the rich get rich”。这样的结果也是迪士尼几十年苦心经营的反馈。所以当华强方特连续三年进入全球主题乐园五强之后，二者之间的差距还是肉眼可见的。

同时，想要在国内甚至全球方位内打造一个新的泛娱乐巨头品牌去对标迪士尼，不会是一件简单快速的事情，尽管战略方向正确、内容优质，也需要长时间的沉淀在在消费者心中形成品牌意识，这对于像方特这样只有十几年“历史”的企业来说，仍旧是一个巨大的挑战。

对于企业来说，成功的形式可以复制，但是核心内容和输出的价值是无法复制的。无论是方特还是其他的玩家，怎样打造有自身特色的品牌理念、怎样根据市场的大方向抉择下一步的动向，才是重中之中。保持初心，砥砺前行，一切都会水到渠成。

*本文来源：微信公众号“玩具前沿”（ID：wanjuqianyan），原标题：《从迪士尼到方特，“IP+主题公园”之路该怎么走？》。